葡萄酒是大自然的赏赐，更是人类勤劳、智慧的杰作。在上千年的种植酿造历史下，葡萄酒文化逐渐形成并不断丰富。如今，如何品酒已然成为一门学问，成为不少葡萄酒爱好者热衷探究的乐事，葡萄酒文化也被许多酒迷们追崇。

　　葡萄酒是一种醇香饮品，也是一门艺术，有着丰富的文化内涵和美学价值。一位业内专家说过，欣赏葡萄酒就如同欣赏字画和京剧，从中可以得到美的享受。葡萄酒的价值因为这种独特的文化而大大提升，在投资市场上享有“液体黄金”的美誉。

　　的确，每一款葡萄酒从出身的酒庄到风格迥异的酒标，从葡萄的采摘年份到酒瓶形状都蕴含着的信息，背后可能有着动人的历史故事。比如，法国五大葡萄酒名庄之一的玛歌酒庄，其历史可以追溯到13世纪。相传拿破仑对玛歌酒庄的葡萄酒情有独钟，他在1805年率军与俄奥联军在奥斯特里茨村展开激战时，调运来数十桶玛歌佳酿给士兵壮胆，法军大获全胜。传承数百年的玛歌酒庄在恪守传统的同时不断精益求精，才坚守住波尔多左岸的一级名庄的声誉。

　　1969年 木桐酒庄酒标

　　撑起葡萄酒文化的另一个魅力支点便是酒标，方寸之间彰显了人文精神与艺术的完美结合。

　　早期的葡萄酒庄都是将还在橡木桶内的葡萄酒出售给葡萄酒中间商，由中间商负责将酒熟化、装瓶、贴标签、投放市场。由于没有权限直接接触成品，酒庄对瓶子的外包装基本没有兴趣，而中间商多是用寥寥文字说明酒的出处、年份等信息。早期酒标的功能单一，样式简单，更少有人留心在意它的设计，花体或是变体的字母或配有家族徽章的装饰，便已是当时精致的设计了。

　　绘画艺术与葡萄酒文化在真正形式上的直接结缘，是源自上个世纪一位法国酒庄主人的偶然创意。他就是现在法国五大酒庄之一的木桐?罗思柴尔德酒庄的主人——菲利普?德?罗思柴尔德男爵。年轻而有魄力的他对葡萄酒出售现状进行改革：将葡萄酒从收获到完成全部装瓶过程之后再直接出售成品，其它酒庄也纷纷效仿，他们这才得以控制终到达消费者手中的成品。为了庆祝这一重要时刻，罗思柴尔德男爵委托当时颇有名气的招贴画家Jean Carlu为1924年的葡萄酒设计了崭新的标签，由此开创了葡萄酒标签艺术化设计的先河，开启了艺术酒标时代。

　　从那时开始，葡萄酒的标签开始扮演一个重要的角色，它意味着商标、商品来源的证明、质量的，也就是一款葡萄酒的个性签名。各大酒庄主人视酒标为酒庄甚至家族的荣耀，每设计一款酒标，从构思到制图都会倾注大量心血，丝毫不亚于在种植葡萄和酿酒上的投入。

　　1945年，木桐酒庄采用代表胜利的V字形图案作为当年酒标来庆祝二战结束，从此之后，便一发不可收拾，他逐年邀约一位当代的艺术家作画用作该年木桐酒庄的酒标，其中不乏毕加索、达利、米罗等大师的杰作。从1945年至今，只有两个年份例外：1953年和1977年，1953年是为了庆祝酒园被重新命名100周年，而1977年是为感谢英国女皇伊丽莎白二世访问梅多克地区，这两个年份均由酒园自己设计酒标。

　　半个多世纪来，不同国别、不同种族、不同风格、不同流派，甚而不同艺术门类的艺术家一共五十多位，先后为木桐的酒标作画。这些艺术家和木桐堡的主人们之间的合作关系不仅仅是出于友谊和相互的信任，他们之间更是互相独立的。艺术家们站在文学的角度上，尊重本人的创作灵感，去演绎葡萄苗的主题，去抒写享用葡萄酒的乐趣，这些画作多取材于木桐的象征——羊，还有葡萄、葡萄酒以及快乐。这样的一瓶葡萄酒，艺术与价值通体交融，交相辉映。

　　同样地，木桐堡的主人如果认定这不是他所想希冀的形象，或者没有达到标签设计的特定规范，他也可以拒绝。艺术家们不为这一作品收取任何费用，木桐堡的主人会提供一定数量的两个不同年份的葡萄酒，当然包括他们所设计标签的那个年份。这一合作方式为所有的艺术家所接受和认可。

　　无论是法国、意大利、西班牙葡萄酒瓶上的艺术酒标，还是在美国、智利等地流行的简洁明了的文字酒标，都蕴含着葡萄品种、年份、酒精度、酒庄分级等丰富内容，可谓看得清楚、喝得明白。

　　佳年名酿千金难求，美酒一向是投资家、收藏者追逐的“蓝筹股”。其实，不论是否系出名门，任何葡萄酒在酿酒师的精心呵护下都凝聚了温暖的人性，富有了生命。这种生命随着时光流逝走向成熟，香气更加深邃，口味更加醇厚，品质更加纯粹。在用味蕾仔细体会那果香四溢带来的或丰腴、或青春、或朴实、或华丽的感官享受的同时，不妨去追寻一下酒庄的历史、研究一下酒标上的艺术，回忆产酒年份发生的故事，那岂不多了一种惊喜和味道。